اسطوره سازان تمدن ایرانی

در جهان امروز بسیاری از قدرتها در تلاش هستند با استفاده از ابزارهای رسانه ای که در اختیار دارند نهایت استفاده را در راستای جهت دهی به افکار عمومی دنیا صورت دهند و در این مسیر به دنبال آن هستند که با دست گذاشتن روی اعتقادات و تفکرات دینی ملت ها ، حقایق را در نزد ملل مختلف سبک شمارند و از هر طریقی که شده است افکار عمومی این کشورها را به آن چیزی که مدنظرشان است سوق دهند.

با توجه به منابع معرفتی در دین اسلام می توان دریافت که آخرالزمان صحنه نبرد میان جبهه خیر و جبهه شر است و آماج فتنه ها به حساب می آید. در عصر کنونی بهترین روش جنگ و ضربه به دشمن در جنگ نرم و اصول عملیات روانی است که بهترین و اثرگذارترین سلاح و ابزار آن رسانه است و امروزه بدون اغراق شاهد آماج فیلم ها و سریال هایی از سمت غرب هستیم که تفکر و مفهوم مهدویت را هدف گرفتند و آن را به هر شکل ممکن تخریب و تحریف می کنند.

در این میان پرورش نسل منتظر با اعتقادات ناب و خالص کاری مهم و به مراتب مشکل است که به عهده مومنان منتظر در هر عصر قرار دارد. از سمتی دیگر دشمن با حمله به ذهن کودکان با استفاده از رسانه، فیلم، انیمیشن، بازی، اسباب بازی و... در تلاش است تا ذهن پاک این کودکان را نسبت به مفاهیم اصیل آخرالزمان و مهدویت، مهندسی و به سمت و سویی خاص بکشاند، لذا بررسی تفکرات سازنده محصولات رسانه ای در پیشگیری و واکسینه کردن جامعه به ما کمک شایان توجهی خواهد کرد.

اهمیت رسانه

نیل پستمن در کتاب زندگی در عیش ، مردن در خوشی می گوید:

انتقال معلومات سه دوره دارد: ۱- گفتار  ۲-نوشتار ۳-تصویر که دشمن برای انتقال و فرهنگ خود با استفاده از تمام امکانات از این ابزارها استفاده کرده است. امروزه آثار فرهنگی، رسانه ای و هنری متعدد عهده دار مباحث آخرالزمان شده اند. نگاه به این آثار بیان گر تلاش غرب در قالب ارائه محتوایی با ظاهری متفاوت و جذاب است که صحبت از پایان تاریخ و خطراتی دارد که بشریت را تهدید می کند.

  اغلب در پایان این آثار، نجات بخشی یا منجی گرایی از دل غرب بر می خیزد و بشریت و جهان را نجات می دهد؛ با یک نگاه اجمالی در می یابیم که حجم فیلم های سینمایی و برنامه های تولیدی در شبکه های رسانه ای غربی در این سال ها در موضوع مهدویت و آخرالزمان شیعی با قبل از آن قابل مقایسه نیست، البته نگاه همه ی این برنامه ها و هدف آن ها تخریب و تحریف این اندیشه نجات بخش را دارند و جهان غرب با استفاده از این رسانه ها تلاش می کند تا بعد از تخریب و تحریف، مفاهیم مورد نظرخود را در جهت بهره برداری خاص به مخاطبش القا کند.

دو استراتژی صهیونیسم رو در رو با مهدویت

غرب و به ویژه صهیونیسم در خصوص جریان رسانی آخرالزمانی دو استراتژی را دنبال می کند؛ این دو استراتژی خط مشی مهم برنامه های آن ها برای جهان را دنبال می کند که اگر این دو استراتژی به طور دقیق تبیین شود می توان آنتی دکترین هایی طراحی و ارائه کرد که بی تردید توطئه های آن ها را خنثی خواهد کرد.

استراتژی اول: اسطوره سازی

صهیونیسم برای مشروعیت بخشیدن به کارهای شیطانی خود و همچنین ایجاد خط قرمز و تشکیل تفکرات تهاجمی از سال ها قبل با توجه به تاریخ بنی اسرائیل اسطوره هایی را برای خود قرار داده است که در فیلم ها به طور مستقیم و غیرمستقیم از آن ها دفاع می شود و ذهن مخاطبان را با استفاده از تکنیک های رسانه ای و فنون عملیات روانی مهندسی و مسموم می سازند تا چهره ای مطلوب و نجات بخش از خود به جهان معرفی کنند.

استراتژی دوم: بدل مباحث مهدویت

همزمان با استراتژی اول یعنی معرفی اسطوره ها، در استراتژی دوم بدل زدن مباحث مهدویت را پیش می برن؛ در آثار موجود بطور مثال تحریف و خدشه دار کردن مسائلی مانند:رجعت، ظهور، پساظهور و پسا آخرالزمان ، چهره منجی و توهین و افترا به انبیا و ائمه(علیهما السلام) قابل مشاهده است و متاسفانه برای تمامی سنین این کارها ساخته شده است.

می توان گفت اکثر انیمیشن های تولید شده دارای مفاهیم آخرالزمانی هستند که در این مقاله به سه گانه ی پاندای کونگ فو کار خواهیم پرداخت.

«دیوار بزرگ» یک پروژه بزرگ بود. در ادامه می‌خوانید که چگونه در چند مرحله و طی چند ماه برای فیلمی که حاصل بزرگترین همکاری بین چین و هالیوود است،‌ برنامه‌ریزی شد تا روز شانزدهم دسامبر بزرگترین اکران ممکن را داشته باشد.

به گزارش بانی فیلم به نقل از ورایتی،‌ فیلم «دیوار بزرگ» نمایانگر مجموعه‌ای از بار اول‌هاست. نخستین فیلمی است که ژانگ ییمو، استاد خلق کردن مناظر عظیم سینمایی چین به زبان انگلیسی ساخته است. با ۱۵۰ میلیون دلار، احتمالا پرهزینه‌ترین فیلم چینی تاریخ هم هست. مسلما بزرگترین همکاری بین هالیوود و چین تا امروز بوده و نخستین فیلم آسیایی مت دیمون است.

علاوه بر این، نخستین فیلمی است که توسط لجندری ایست ((Legendary East، بال چینی کمپانی لجندری انترتینمنت (Legendary Entertainment) توماس تول – که البته حالا متعلق به کمپانی واندا است – ساخته می‌شود.

تمام این‌ها راه دیگری برای گفتن این است که این فیلم از اهمیت بالایی برخوردار است و به همین دلیل است که اکران فیلم در چین، با یک کمپین بی‌سابقه تبلیغاتی همراه شده. پیتر لوئر تهیه‌کننده و مدیر عامل کمپانی لجندری ایست می‌گوید: «یک نوع فیلم جدید است».

این فیلم اکشن-فانتزی-ماجراجویی عناصر اصلی سینمای بلاکباستر غربی را در خود دارد، اما در عین حال ۲۰ درصد از آن به زبان چینی است و ژانگ آن را کارگردانی کرده، مردی که از فیلم‌هایش می‌توان به آثار بزرگی مثل «قهرمان» و «خانه خنجرهای پران» اشاره کرد. از سابقه او در به راه انداختن رخدادهای بزرگ اکشن هم می‌توان از مراسم‌های افتتاحیه و اختتامیه بازی‌های المپیک سال ۲۰۰۸ و کنفرانس اخیر G20 (گروه ۲۰) در هانگژو نام برد.

پیتر لوئر ساکن پکن که پیش از این یک تهیه‌کننده فیلم‌های مستقل چینی و بعد هم رییس سازمان استعدادیابی CAA در چین بود،‌ می‌گوید: «این فیلم دقیقا همان چیزی است که من ۲۵ سال از مسیر حرفه‌ای کاری‌ام را صرف رسیدن به آن کردم.»

«مکس استیل» فیلم تازه استوارت هندلر داستان دوستی و همراهی یک انسان و یک موجود روبوت وار و شبیه به اندرویدها و تبدیل شدن شان به یک ابرقهرمان تازه و خیالی است. مکس مگ گرات (با بازی بن وینچل) همراه با مادرش مالی (ماریا بلو) و مدتی بعد از مرگ پدرش به شهری تازه کوچ می کند و آنجا استیل، یعنی همان موجود روبوت وار را دیدار می کند و مجموعه آنها تبدیل به مکس استیل می شود و این موجود می تواند در آسمان ها به پرواز در آید و با نیروهایی بیگانه و متعلق به سایر سیارات به نام اولترا لینگ ها بجنگد تا کره زمین را مصون نگه دارد. با این حال نوع قصه گویی به گونه ای است که در برخی صحنه ها تماشاگران به جای جدی گرفتن مسائل، بیشتر به خنده می افتند.

پیاده کردن داستان های فضایی و ترسیم آنچه در برخورد انسان های برتر یا موجودات کمیک بوکی با مخلوقات فضایی روی می دهد، البته تجربه تازه ای در فیلم های ساخته شده پیرامون قهرمانان کمیک استریپی نیست و این ماجرا را از دیرباز با ابعاد کم یا زیاد شاهد بوده ایم اما مکس استیل با وسعت بیشتری به این موضوع می پردازد و به همین سبب نیز فانتزی تر و توام با رویا پردازی های بیشتر است. مکس استیل هر چند تازه شکل گرفته و نمی توان فقط بر پایه همین فیلم درباره احتمال ماندنش در صحنه و تبدیل شدن به فرانچیزی تازه از روی این کاراکتر صحبت و اظهار نظر کرد اما این واقعیت را نشان می دهد که در ایام اوج جولان کمیک استریپ ها می توان از هیچ و موضوعی که اصلا وجود خارجی نداشته، هر چیز ساخت و کاسبی قابل قبولی هم کرد.

طول عمر (Term Life)

فیلم طول عمر داستان مردی به نام نیک (وینس وان) است که کارش سرقت است. نیک دختری نوجوان دارد که سال هاست جدا از او زندگی می کند اما نیک همیشه از دور مراقب اوست. در یکی از سرقت هایی که نیک طراحی می کند رودست می خورد و همه ی افرادش را می کشند. نیک که می داند دیر یا زود به سراغ او می آیند و یا اینکه به دست پلیس می افتد تصمیم دارد راهی بیابد تا آینده دخترش را تامین کند. نیک با مشورت دوستش خود را بیمه عمر می کند اما برای اینکه بیمه پس از مرگ به دخترش تعلق بگیرد نیک باید 21 روز زنده بماند...

در فیلم طول عمر داستان فیلم توسط نیک روایت می شود و بخشی از داستان را از زاویه ی دید نیک خواهید دید. نیک به معرفی دوستان و شخصیت های داستان می پردازد و ویژگی های شخصی هر فرد را برای بیننده ر بازگو می کند. محور اصلی فیلم خود نیک است. نیک کارش طراحی و برنامه ریزی سرقت است اما خودش در هیچ سرقتی شرکت نمی کند و فقط کار برنامه ریزی سرقت را برعهده دارد. نیک از زیر و بم کارش به وضوح با بیننده صحبت می کند و بعضی از رازهای سرقت و طرح هایش را برای بیننده بیان می کند.

فیلم طول عمر علیرغم اینکه به داستان زندگی یک پدر و دختر می پردازد و تلاش ها و نگرانی های یک پدر برای دخترش را نشان می دهد اما به طور کلی فیلمی اکشن است که حس دلسوزی و نگرانی یک پدر سارق را به تصویر کشیده است. همچنین در فیلم شاهد رفتارهای نوجوانان هستیم که به اقتضای سنشان رفتارهای خشونت آمیزی و ممنوعه ای را انجام می دهند که نیک پدر کیت را نگران کرده است.

وقتی فیلم سینمایی علمی-تخیلی و اکشن "هِنری هاردکور" یا "هاردکور" (Hardcore Henry) در سال 2015 در جشنواره فیلم تورنتو نمایش داده شد، نقدهای متفاوتی دریافت کرد. این فیلم اولین فیلم بلند ایلیا نایشولر، کارگردان روس است که با دوربین های GoPro که روی بدن بازیگر سوار می شوند فیلمبرداری شده و از زاویه دوربین اول شخص که در این مورد یک سرباز به نام هنری است روایت می شود. هنری باید برای نجات همسرش (با بازی هیلی بنت) از شروری با نیروهای ماوراالطبیعه تلاش کند. دانشمندی به نام جیمی با بازی شارلتو کوپلی در لباس های مختلف به هنری کمک می کند. این فیلم متفاوت و مهیج در روز هشتم آوریل 2016 اکران خواهد شد.

یک اجرای نفس‌گیر – بررسی فیلم Hardcore Henry

بازار هالیوود و فیلم‌های اکشن به قدری دچار ضعف و کمبود فیلم‌های تاپ و بدون نقص شده است که کارگردانان نوپا دست به ایده‌های عجیب و غریبی می‌زنند که بعضا علی‌رقم پیش‌بینی مخاطبان و همچنین خودشان، با شکست روبه‌رو می‌شوند.

اساطیر اروپایی

اساطیر اروپایی شاملِ اساطیر مناطقِ یونان، اسکاندیناوی، روم، دریای بالتیک، ژرمنها، فنلاندیها، اسلاویها و سِلتیها می شود که دارای ریشه های مشترک فراوانی هستند. با توجه به ضرورتِ موضوعِ پژوهش و نمونه های موردی، به توضیحی دربارهی اساطیر اسکاندیناوی اکتفا میشود.

اساطیر اسکاندیناوی

در این اساطیر، خدایان در دو گروه «ایزیرها » و «ونرها » جای دارند. شناخته شده ترین خدایان، متعلق به نژاد ایزیر تعلق هستند که در رأس آنها «اُدین »، نیای پادشاهان اسکاندیناوی، قرار دارد و سایر خدایان معمولاً فرزندان وی هستند. نخستین آنها «ثور »، خدایی جنگجو و پشتیبان ایزیر در مقابل دشمنان طبیعی آنها، غولها است. چهره رازآلودی به نام «هایمدال » نیز وجود دارد که مراقب و منادی نیروی نهایی است و به زندگی خدایان در این جهان پایان میدهد. او نگهبان ایزدان است و در روز آخر در شاخ خود خواهد دمید تا رسیدن نیروهای دشمن را خبر دهد. هایمدال دشمن ابدی لوکی نیز هست و در پایان جهان با یکدیگر مبارزه میکنند. «لوکی  » شخصیتی گیج کننده دارد؛ نیمی خدا و نیمی شیطان است، او را فرزند غولی به نام فاربائوتی میدانند (پیج، ۱۳۸۷، ۲). مشخص نیست که لوکی به کدام نژاد از خدایان تعلق دارد.

در کنار ایزیرها ، خدایان نژاد وِنر زندگی میکنند که به خدایان باروری و ثروت معروف هستند. به اعتقاد دومزیل ، پژوهشگر فرانسوی، وِنرها خدایانی کم منزلت و ارمغان آور سلامتی، جوانی، باروری و خوشبختی بودند. این خدایان عبارت هستند از: «نیورد » خدای دریانوردی، ماهیگیری، داد و ستد و ثروت که با غولی به نام «اِسکادی» ازدواج میکند و صاحب فرزندانی دوقلو به نام «فریر» و «فریا» میشود. فریر خدای هوای خوب، محصول، صلح و رونق است و با غولی به نام «گِرد» ازدواج میکند. فریا پایه و اساس آوازهای عاشقانه و مسایل مربوط به دلدادگی است. افزون بر ایزدان، گروهی از باشندگانِ فرا طبیعیِ کهتری نیز در کوهها، صخره ها، باتلاقها و جنگلها ساکن بودند که به آدمیان کمک کرده و صدمه نیز میزدند. این موجودات شامل: کوتوله ها، نورنها ، جادوگران، والکیریها  هستند که بزرگترین آنها ایکتونها  (غولها) بودند.

در پایان عصر وایکینگها ایزدان در مکانی به نام «اَسگارد » تحت فرمانروایی اُدین سکونت داشتند. در کنار اَسگارد دو ناحیه دیگر به نام «جوتونهایم »، منزلگاه غولان و «هِل»، قلمرو مردگان وجود داشت. این سه قلمرو زیر سه ریشه درخت کیهانی به نام «یگدراسیل» قرار داشت که خود در مرز کیهان روییده بود. زمین میانی یا منزلگاه انسان با پُلی از رنگینکمان به نام «بیفروست» به قلمرو ایزدان وصل میشد . اَسگارد را میتوان با عظمتِ اُلمپ در یونان مقایسه کرد.

بررسی فیلم ثور۱و۲

فیلمهای ثور ۱ و ۲، محصول سالهای ۲۰۱۱ و ۲۰۱۳ میلادی، اثر کمپانی مارول  است که به نوعی به ساخت فیلمهای قهرمان محور و اسطورهای شهره شده است.

در این فیلم دنیای معاصر خردگرا و ماشینی که با دیدی داستانی و افسانه گون به اساطیر مینگرد، در ارتباط تنگاتنگ با خدایان و اساطیر کهن قرار میگیرد.(تصویر ۵-۱) باور جزمی و عقل محور انسان معاصر دچار تزلزل شده و دستخوش تغییر میشود. اساطیر از ورای کتابها و نمادها به زندگی روزمره آورده میشوند و خاطراتی کهن را زنده میکنند. فاصله بین انسان و خدایان برداشته میشود، و انسان به عصری باز میگردد که خدایان هنوز انتزاعی نشده و ملموس، باورپذیر و دارای برخی ویژگیهایی انسانی هستند. انسان دیگر موجودی جدا و فاصله گرفته از خدایان نیست. عقل، محوریت خود را از دست داده و احساس، خیال و نیروهایی ماورایی با زندگی خشک و عقلانی انسان معاصر ترکیب می شود و رنگ و جلایی جدید و در حقیقت کهن به آن میدهد.

در فیلم ثور ۱، داستان با زندگی عادی قهرمان که فیلم نیز به نام او است، آغاز میشود . ثور، فردی مغرور با سودای پادشاهی است که در سرزمین باشکوه اَسگارد، یکی از نه سرزمین اسطوره ای و قدرتمند، زندگی میکند. وی به دلیل غرور و نافرمانی، به خواست پدرش اُدین، فرمانروای بزرگ اسگارد، به زمین تبعید میشود. تمام قدرتهای ثور که در فیلم با اسلحهی شخصی وی که چکشی به نام مولینر است، نشانه گذاری شده از او گرفته میشود و از اینجا سفر قهرمان آغاز میشود. آشنایی وی با دختری دانشمند و رخدادهایی که پیش میآید، سبب پختگی او میشود. از سوی دیگر در زادگاه او، نابرادری ثور، لوکی، با رخ دادن وقایعی تبدیل به دشمن برادر خود و ضدقهرمان میشود. لوکی، اهریمنی را برای از بین بردن برادرش به زمین میفرستد تا بتواند جایگاه پادشاهی پدر بیمار خود را تصاحب کند. ولی متحدان ثور به یاری وی میشتابند و فداکاری او برای مردم زمین باعث میشود که به نوعی تطهیر شده، قدرت از دست رفته خود را بازیابد و اهریمن را نابود کند. حال نوبت فداکاری بزرگتر، دل کندن از دختری است که باعث همه این تغییرات درونی شده است. ثور به سرزمین خود بازگشته و با برادرش به نبرد برمیخیزد. لوکی قصد از بین بردن یکی از سرزمینهای نه گانه را دارد، ولی ثور مانع میشود و آخرین فداکاری قهرمان در این مرحله صورت میگیرد، چرا که ممانعت از نابودی سرزمین باعث از بین رفتن تنها پل بین سرزمینها و راه بازگشت ثور به زمین میشود. در پایان این جدال، لوکی در ظاهر کشته شده و شادی و امنیت به سرزمین اسطورهای باز میگردد. اما قهرمان شادی خود را از دست داده است و فیلم در حالی به پایان میرسد که ثور در انتظار روزی است که بار دیگر به زمین بازگردد و دلداده اش را ببیند.

بررسی فیلمهای ثور 1و2 به قلم سلاله خیری نیا بانی فیلم (بخش اول)

تا کی اسطوره‏ های دروغین شرق و غرب، مسلمانان قدرتمند را مسحور نموده و بوق های تبلیغاتی میان تهی، آنان را وحشت زده می‏نماید؟

امام خمینی(ره) 1360/5/10

معرفی 25 انیمیشن مشهور و پرفروش دنیای سینما تا سال 1394
1- «یخ‌زده»  / 2013

فروش جهانی: 1,274,219,009 دلار
 

«یخ‌زده» به کارگردانی کریس باک و جنیفر لی، برنده دو جایزه اسکار بهترین فیلم بلند انیمیشن و بهترین ترانه شد. این فیلم که تولید شرکت دیزنی است، در فهرست پرفروش‌ترین انیمیشن‌های تاریخ سینما در صدر جدول قرار دارد. پس از موفقیت فیلم، عروسک‌ها و کالاهایی بر مبنای شخصیت‌های محبوب آن ساخته شد. «یخ‌زده» با الهام از داستان کلاسیک «ملکه برفی» به قلم هانس کریستین آندرسن ساخته شد.

برخلاف تصور عموم، همشهری کین محصول یک کار جمعی بود و «ولز» تنها قهرمان صحنه نبود. بخش اعظم فیلمنامه «همشهری کین» را «هرمن جی. منکوویچ» روزنامه‌نگاری که بعدها فیلمنامه‌نویس شد به نگارش درآورد.

با وجود ارزش‌ بالای سبک کارگردانی «ولز»، این فیلم بسیار مدیون تصویربرداری کم‌نظیر و ماهرانه «گرگ تولاند» است. «ولز» او را سریع‌ترین فیلم‌بردار هالیوود می‌دانست.

نکات ناگفته فیلم «همشهری کین» را به نقل از «ویلیام کوک» منتقد می‌خوانیم:

* نام فیلم «همشهری کین» در ابتدا «آمریکایی» بود.

با فیلم گلادیاتور، امپراطوری روم بعد از یک غیبت سی و پنج ساله به پرده سینماها بازگشت. فیلمی خشن با جنگجویانی قوی هیکل که در غالب درامی انتقامی، فضای ۲۰۰۰ سال پیش را برای تماشاگران به تصویر میکشد. Ridley Scott حماسه ای را روایت میکند که با دستمایه قرار دادن موضوع دسیسه و قهرمان پروری در دستگاه حکومتی، ژانری سینمایی را دوباره برای بینندگان قدیمی زنده میکند که مدتها به خاطر عدم استقبال کمپانی های فیلمسازی تقریباً فراموش شده بود. درواقع سرمایه گذاری ۱۰۰ میلیون دلاری در ساخت فیلمی که برای مخاطبان این دوره چندان جداب بنظر نمیرسد و نمیتوان مطمئن بود که تعداد زیادی از آنها را به سینما بکشاند، تصمیمی بسیار سخت است. فیلمی که نهایتاً با استقبال بین المللی بیشتری نسبت به داخل مواجه شد و از Russell Crowe هنرپیشه ای جهانی ساخت.

پوستر فیلمهایی که در پارت 43 سلام سینما مشاهده خواهید کرد: Blade Runner 2049 و Geostorm و Isle of Dogs و Jigsaw و Jumanji 2: Welcome to the Jungle و Kill Switch و Killing Gunther و Kingsman 2: The Golden Circle و !Mother و The Greatest Showman و The Star و Thor 3: Ragnarok.

هفته‌ای تازه از راه رسید و باری دیگر با سری "پوستر پارتی" در خدمت شما عزیزان هستیم، با این توضیح که شما می‌توانید پوستر سفارشی مورد علاقه خود را برای هفته‌ی آینده در بخش نظرات به ما اعلام کنید، با هم به سراغ پوسترهای این هفته می‌رویم.

داعش ها علاوه بر تفنگ (چاقو) دوربین هم دارند، آنهم با علاقه خودنمایی رسانه ای و کپی برداری از فیلم های هالیوودی، رسانه آنها نباشیم

در یاداشت نگاهی به موفقیت های فیلم سینمایی تروی "Troy"   به نقد تروی پرداختیم اینجا بیشتر به حواشی و پشت صحنه این شاهکار سینمایی می پردازیم
تروی یا تروا (Troy) فیلم تاریخی و درام به کارگردانی ولفگانگ پترسن، کارگردان آلمانی است و از ستارگان آن می توان به برد پیت، اورلاندو بلوم و اریک بانا اشاره کرد. این فیلم بر اساس کتاب ایلیاد هومر، شاعر مشهور یونانی ساخته شده است.

زندان محل فیلمبرداری فیلم معروف «رستگاری در شائوشنک» به یک جاذبه گردشگری تبدیل شده است.
زندان بزرگ ایالت اوهایو که در سال 1886 ساخته شد و در سال 1994 محل فیلمبرداری فیلم معروف «رستگاری در شائوشنک» بود، در سال گذشته بیش از هشتاد هزار نفر بازدیدکننده داشته است.
این ساختمان بزرگ تا سال 1990 همچنان به عنوان یک زندان استفاده می‌شد و قرار بود برای احداث پارکینگ تخریب شود، اما در سال 1994 با رقم یک میلیون دلار توسط انجمن حفظ و نگهداری منسفیلد خریداری شد تا به یک جاذبه گردشگری تبدیل شود.

دبیر سی و سومین جشنواره فیلم فجر با بیان اینکه بودجه سینمای حرفه‌ای کشور حدود ۲۰ میلیارد تومان است، گفت: هزینه یک فیلم هالیوودی به نام حضرت موسی(ع) ۲۵ برابر بودجه ما برآورد شده است.

به گزارش خبرنگار مهر، علیرضا رضاداد‌ ظهر پنج‌شنبه در دیدار با آیت الله جواد فاضل لنکرانی رئیس مرکز فقهی ائمه اطهار(ع) که با حضور رئیس سازمان سینمایی کشور و مدیرعامل انجمن سینمایی ایران برگزار شد، به تشریح پروژه فیلم محمد رسول الله(ص) ساخته مجید مجیدی پرداخت و گفت: از‌‌ همان سال ۸۶ که این فیلم کلید خورد در صدد بودیم فیلمی بسازیم که درشأن پیامبرگرامی اسلام و جمهوری اسلامی ایران باشد.

وی از پرده برداری از شهرک سینمایی ویژه این فیلم خبرداد و گفت: این شهرک یک تصویر واقعی از مکان و زمان حیات رسول گرامی است.

فیلم محمد رسول الله(ص) یک اثر فاخر و ماندگار خواهد شد

اسطوره سازی قوی ترین، کارآمدترین و پرنفوذ ترین ساختار بیانی برای مفاهیم ماندگار است، وقتی نمادهای اسطوره از مدیوم رسانه های قدرتمندی همچون سینما و تلویزیون بیان می شود، تأثیر آن را دو چندان می کند.